jueves, octubre 29, 2009

Arte es Arte

Arte es la habilidad de hacer algo siguiendo una serie de reglas bien estudiadas y definidas. Arte es también hacer las cosas bien con el ejercicio constante de la disciplina y de la correcta aplicación práctica del conocimiento. El ejercicio del arte de la música en particular, y de las Bellas Artes en general, tiene mucha relación con el pensamiento que respalda el entrenamiento de las técnicas de combate desarrolladas en el Extremo Oriente, conocidas, no por nada, con el apropiado nombre de Artes Marciales.

Arte es Arte, y pocas cosas hay tan impresionantes como ver distintas caras del ejercicio virtuoso de la habilidad en algún campo de la actividad humana combinadas. El video que presentamos a continuación es una de esos valiosos ejemplos: se trata de una pieza del Séptimo Arte, un fragmento de la película The Protector, estelarizada por Tony Jaa, virtuoso del Muay Thai y reciente estrella de cine en ascenso. La secuencia es corta, pero tiene la virtud de haber sido filmada en una sola toma de cámara, sin cortes ni edición, ni efectos especiales ni trucos. Se trata de Tony Jaa entrando en escena rápidamente e inmediatamente después pateando traseros, buscando la venganza, porque unos malosos le robaron su elefante, y luego se lo comieron. El argumento puede sonar algo extraño, pero la coreografía es deslumbrante, y a todo el mundo le da, hasta con la cubeta, ese ArteMarcialista (arte es arte, que conste, y este es del bueno...)

Tony Jaa - The Protector (secuencia)

martes, octubre 20, 2009

Descubriendo lo Kawaii

Como país, Japón es fascinante. Como sistema, en muchas cosas es un ejemplo. Después de todo, se trata de un país que sobrevivió a la Segunda Guerra Mundial y en pocos años se convirtió en una potencia mundial en casi todos los órdenes. Por algo debe ser.

El japonés, por ejemplo, es un idioma en constante evolución, que a partir de la década de 1960 experimentó un importante cambio que se ha visto reflejado en prácticamente todos los aspectos de la cultura de ese país desde entonces, con la invención de la palabra Kawaii que es, en primer lugar, un adjetivo de ese idioma que se traduce al español como bonito, precioso, encantador. Kawaii es una palabra que define todo lo que es bello, y en consecuencia, todo lo que es bello se considera Kawaii.


En su país de origen, Japón, lo Kawaii nació con la salida al mercado, en la década de los sesentas, de una variedad de muñecos de peluche que tuvieron un éxito inmediato. A raíz de ello se descubrió que algunas de las características de éstos muñecos tendían a producir en quienes los contemplaban algo que se conoce en el japonés con el nombre de moe, y que describe palabras más o menos una sensación de regocijo que nace desde el interior ante la contemplación de una imágen o un objeto, desde un dibujo hasta un personaje real, como un cantante o una modelo. A partir de ahí, se desarrollaron y pusieron en práctica métodos para producir imágenes impregnadas con el concepto de lo Kawaii, y desde los carteles publicitarios hasta los uniformes escolares se adoptó la idea de lo bonito, lo mono, lo encantador, como un propósito elemental de la cultura.

Por otro lado, la palabra misma fue utilizada en algún tiempo por todas las mujeres, como una exclamación: Kawaii! con la que demandaban de la parte masculina de la sociedad, o sea de los hombres, respeto y valoración por todo lo Kawaii, es decir, por todas las cosas bellas, (empezando por ellas mismas, se entiende. De ese modo, lo Kawaii también empezó a utilizarse para indicar el respeto y la admiración que las mujeres esperaban de los hombres, y cómo querían ser tratadas, modificando de éste modo de una manera muy positiva las relaciones de pareja, como resultado).

Kawaii, en suma, es lo bonito entre lo bonito. En la intrincada cultura de ese país éste fenómeno tiene muchas ramificaciones que conectan con otros fenómenos afines muy interesantes, como la cultura Manga y Animé, pero también llegan hasta el gobierno: en 2006, el Primer Ministro Shinzo Abe describió su visión de Japón como un país hermoso a través de cuatro principios:

Un país que valora su cultura, tradiciones, medio ambiente e historia;
Un país que se basa en una sociedad libre que respeta la disciplina y que tiene dignidad;
Un país que continúa poseyendo la vitalidad necesaria para crecer hacia el futuro;
y
Un país que es digno de confianza, respetado y amado en el mundo, y que demuestra capacidad de liderazgo.

(¡Qué bonito es lo bonito!)

Y para cerrar por ahora con éste tema, compartimos aquí un video de Pucca, personaje Kawaii favorito de éste espacio. La animación tiene por título Beso Fantasma, y nos viene muy bien en éstas fechas en que comienzan a circular los disfraces de fantasmas. Que lo disfruten.

Pucca - Beso Fantasma

domingo, octubre 18, 2009

Por la Educación Artística

A veces pareciera que la educación artística sigue existiendo en éste país porque seguimos habiendo algunos "necios", que no sólo nos dedicamos al estudio y la práctica del Arte: además sostenemos la necesidad de que se siga enseñando en las escuelas. Y es que no se trata de hacer generaciones de artistas, se trata simplemente de despertar la sensibilidad en los alumnos, con la mirada puesta en el futuro. Después de todo, qué clase de profesional de cualquier area puede ser un individuo que no tiene sensibilidad, por ejemplo un médico, un ingeniero, un abogado o un administrador, incapaz de apreciar una obra de arte.

Un buen día de clase es así: la mañana transcurre, y los alumnos en el salón sonríen, y muestran en el rostro la inconfundible mirada del entendimiento, y preguntan, indagan, quieren saber más. Toman la flauta, y la flauta ya no es un objeto extraño, es un instrumento musical. Abran sus libros, y comencemos a estudiar. Y el pentagrama se revela en el pizarrón con todas sus notas, y la clave de sol, las armaduras, las corcheas, las negras y las blancas, ya no son un misterio.

Cierta ocasión llegué hasta la oficina de una escuela. La señora directora de ese pequeño núcleo laboral al que, cabe decir, parece administrar como su pequeño reino, su coto de poder y al que gobierna, gobernada a su vez, por la vanidad y la estulticia, me recibió. Yo llevaba una propuesta para realizar un taller de lectura y redacción por las tardes, utilizando sus aulas, y su respuesta me dejó sorprendido: en su opinión tal proyecto no debía hacerse, era tiempo perdido, esos niños no leen, ni les interesa la cultura, dijo con pasmosa calma. Me pareció cínico: después de todo el que eso sea o no cierto es responsabilidad también de la escuela en donde acuden "a aprender". ¡O no?

Tengo la impresión de que en ese lugar se sienten depositarios del saber y lo administran con soberbia. Creen que los alumnos son de su propiedad, por ejemplo. Cuando terminó el año decidí que no quería seguir en un lugar controlado por gente con un modo de pensar tan distinto al mío, tomé mis cosas y me marché, a seguir mis clases de arte en otro lado. Ellos, por supuesto, lo aplaudieron.

Después, abrí éste espacio, confiando en que mis alumnos aceptarían la invitación de llegar hasta acá. Y así ha sido.

Hoy, el Taller de la Guitarra sigue sus trabajos. Las aulas, y los alumnos, están en todos lados: por fortuna, el mundo es mucho más grande que una escuela en donde el conocimiento es menos importante que el dinero que se paga por obtenerlo.

Sic Itur Ad Astra

jueves, octubre 15, 2009

Platos en el cielo

El día de hoy presentamos aquí un video excepcional: se trata del ya célebre Ovni de Comanjilla, avistado en la localidad del mismo nombre, situada en el Municipio de Silao, en el Estado de Guanajuato. Es un video muy breve, pero muestra un fenómeno difícil de simular (aunque no imposible): un plato volador que sale disparado a los pocos segundos de ser captado por la cámara. No vamos a proponer en éste espacio la creencia en esa clase de fenómenos, pero un video como éste resulta definitivamente interesante.

Se vale opinar.


martes, octubre 13, 2009

Michael Jackson

A solo unos días de haber ocurrido su desaparición, mencioné el nombre de Michael Jackson en una de mis clases, y una de mis alumnas me respondió llamándolo "ese drogadicto que se murió". Cuando me repuse de la sorpresa le pregunté porqué decía eso, y ella me respondió simplemente que lo había escuchado en la televisión.
Para eso es la clase de música
, pensé para mis adentros: para enseñarles de música y muchas veces también para intentar liberarlos de las pifias a que los somete el sistema, especialmente los hipócritas medios mexicanos, que se hincharon ese fin de semana alternando -con la más mala leche- los conciertos y videos del Rey del Pop con pelis de Macaulay Culkin, el actor implicado en sus peores escándalos, y con críticas ligeras, audaces e irresponsables como esa, según la cual Michael Jackson sólo fue un drogadicto que se murió. Ojalá fueran así de directos cada vez que uno de sus cantantes gruperos es asesinado, no por drogarse, sino por sus nexos con el tráfico de drogas.

Afortunadamente éste es un espacio libre, y aquí reconocemos el trabajo de Michael Jackson, sin olvidarnos de que fue una persona con defectos, como todas. Pero fue un gran ejecutante, y fue nombrado -en Estados Unidos, su país de origen- el Rey del Pop fundamentalmente porque en la práctica eso era reconocerlo como el gran ícono vendedor de la industria musical estadounidense, que se encuentra esparcida por todo el planeta, en algunos casos gracias a la actitud lacayuna y arrastrada de los medios, como es el caso de éste país.

Sin embargo, Michael Jackson no hubiera sido ni sería lo que es hoy de no haber tenido talento, algo que la mañosa televisión mexicana olvida, ocupada como está en levantar pedestales a chavitos insufribles, a cantantes de plástico y a modelos inyectadas venidas a más. Por ello, hoy presentamos aquí una pequeña muestra del espectáculo del Rey del Pop en una de sus mejores coreografías, de la canción Dangerous, ejecutada en vivo en Korea en el año de 1999, cuando se encontraba en uno de sus mejores momentos. Vaya ésto en recuerdo de alguien que fue capaz de producir tantas piezas de gran valor para la cultura contemporánea mundial, a pesar incluso de sus propios demonios.

Que lo disfruten.


lunes, octubre 12, 2009

Tecnologías

En 1982, salió al mercado Night Stalker, uno de mis juegos favoritos, cuando la tecnología de los videojuegos estaba aún en vías de desarrollo. Para los que fuimos niños en esa época, Atari e Intellivision eran la onda, lo mismo que los primeros dispositivos portátiles en presentación de reloj, unos armatostes que, hay que decirlo, eran bastante divertidos aunque poco comparables con los dispositivos existentes en el mercado actualmente.

Para la generación de los ochentas los juegos eran lentos, bidimensionales, y muchas veces ni siquiera tenían música. Las consolas eran frágiles, los cartuchos eran enormes y los controles se averiaban con facilidad (en el caso de Intellivision ni siquiera era posible cambiarlos una vez que se descomponían). Fue la época anterior a la expansión de Nintendo, Sega, y todas las consolas equivalentes que enarbolaron el desarrollo de la industria de los videojuegos en la década de los noventas.

El día de hoy, casi 18 años después de la salida de Night Stalker, los juegos son tridimensionales y veloces, la música que los ambienta está hecha por compositores profesionales y los controles ya ni siquiera son necesarios: ha llegado Project Natal XBox 360.

Para hacer una mejor presentación de éste tema tenemos la aportación de un amigo del Taller de la Guitarra, el buen Walther Kentzler, estudiante de bajo, amante del heavy metal y fanático de los videojuegos, que nos ilustra al respecto con todo lo que necesitamos saber por ahora con respecto al Project Natal XBox 360.

Aquí, la información:

"Project Natal es un dispositivo que se encuentra en vías de desarrollo por la compañía Microsoft, que introduce una manera nueva de jugar e interactuar con la consola sin un control o dispositivo externo mas que las manos, el cuerpo o la voz misma. Project Natal esta constituido por una cámara, un censor de movimiento de profundidad y un micrófono, y no solamente se utilizará para jugar: también se podrá utilizar para navegar a través de los menús de la consola (y comunicarse con otros usuarios)

El objetivo de Project Natal es expandir su audiencia abriendo las posibilidades de entretener a un público infantil como a usuarios de edad adulta. Además, esta es -posiblemente- la base para desarrollar un nuevo Xbox 360.

Project Natal se dio a conocer en la exposición llamada E3 (Electronic Entertainment Expo) realizada en Los Ángeles a inicios de Junio pasado, y ese mismo día Microsoft anunció que se habían enviado kits de desarrollo de juegos a varias de las principales compañías desarrolladoras que tienen el 70% de las ventas en Xbox 360, como Bethesda Softworks, Capcom, Sega, EA Games y Activision, entre otras.

En la exposición reciente del Tokio Game Show se dieron a conocer algunas funciones del Project Natal con 3 demostraciones en conferencia de prensa:

RICOCHET: Se utiliza todo el cuerpo para rebotar unas pelotas en unos bloques.

PAINT PARTY: Demostración del uso del cuerpo para hacer pinturas. Se utiliza la voz para cambiar de color, y el jugador también puede posar para hacer plantillas.

MILO & KATE: La base de un juego que esta desarrollando Lionhead Studios (creadores de la serie FABLE) donde se interactúa con un personaje llamado Milo o Kate (depende quien elija el jugador) y su mascota, un perro, haciendo actividades de la vida real.

También, en el Tokio Game Show hubo una demostración de juego de simulación de carreras con un volante invisible.

Por el momento Microsoft no ha anunciado precios ni fecha de lanzamiento pero hay rumores de que el lanzamiento está programado para el 2010, ya que los desarrolladores han estado trabajando en los juegos para Project Natal desde Junio de éste año.

Promo - Project Natal XBox360




¡Áchis!

To do is to be.
Sócrates

To be is to do.
Jean-Paul Sartre

To be or not to be.
William Shakespeare

He that do has to be
Confucio

Du bi du bi dú
Frank Sinatra

lunes, octubre 05, 2009

Colaboración

Hoy es un día especial, estamos publicando la primera colaboración en éste espacio. Se trata de la aportación de nuestra estimadísima EriDistroller, alumna de nuestro Taller de Dibujo y Artes Plásticas, quien nos presenta imágenes y descripción de una de sus series favoritas: Kappa Mikey, una serie animada creada por un hombre llamado Larry Schwarz para el canal Nickelodeon, y que se transmite por dicho canal desde agosto de 2006. Según nos dice la Wikipedia, "la serie está desarrollada en Adobe Flash con efectos típicos de un animé. El nombre Kappa Mikey es una derivación del nombre del rollo de sushi conocido con el nombre de Kappamaki.

Para mayor información sobre ésta serie, recomendamos dar clic en éste vínculo:


Y ahora, los dejo con éstas imágenes, realizadas por EriDistroller. Que las disfruten.







Arrancando


Saludos a tod@s, y muy buen principio de semana. Me encuentro trabajando en todo un articulo dedicado al Animé, y me estoy encontrando cosas harto interesantes, que ustedes verán publicadas aquí en breve.

Mientras tanto, como una especie de pequeño adelanto, y para entrar en el ánimo de un tema como el del Animé (así se pronuncia, que conste) he aquí un video muy interesante, por varias razones. En primer lugar se trata de un video musical que muestra en una única toma a una persona a la que no podemos verle la cabeza, ejecutando una pieza con el bajo eléctrico. La canción en cuestión está en japonés, y desconozco su nombre, pero es una canción bastante pegajosa, muy divertida, y la sección del bajo, que podemos ver aquí, es verdaderamente destacable, no sólo para los interesados en tocar el bajo, sino para todo aquel que sea capaz de sorprenderse ante algo tan bien hecho.

Lo curioso es que, mas allá de lo bien que toca, lo que más polémica ha provocado es la identidad y el género de quien toca. Es decir, existe la duda, entre los visitantes a la página de donde tomé el video, de si se trata de una chica tocando el bajo o de un chico disfrazado haciéndolo. En éste espacio recomendamos no complicar tanto las cosas, y disfrutar la música, que, esa sí, vale mucho la pena. Con ustedes the Tissue Princess (el nombre le viene por esas cajitas de pañuelos que se coloca a un lado, en cada video que hace... porque tiene muchos)

¡Buena semana!

domingo, octubre 04, 2009

Dominical

Saludos a todos, chicos y chicas. El fin de semana ha estado ajetreado en el estudio del Taller de la Guitarra. Estamos preparando varios proyectos, y tenemos muchas noticias con respecto a nuestras clases, mismas que iremos dando a conocer en poco tiempo. Además, estamos preparando artículos interesantes para toda la semana y tenemos muchas actividades en las cuales participar. En otras palabras, el Taller se prepara, como de seguro lo están haciendo ustedes, para comenzar ésta semana con ganas y mucho trabajo.

El viernes pasado estuvimos en las canchas del Velódromo, en el partido de los Aztecas, en el que juegan algunos de los alumnos de éste taller, y aprovechamos para traernos algunas imágenes de ellos y de la porra hasta éste espacio, para compartirlas con todos. Fue una buena tarde, los Aztecas se impusieron en el marcador (¡eso es todo, chavos!). El jueves próximo juegan los Chelis, que según nos enteramos van adelante en las puntuaciones generales, y que van a tratar de remontar luego del pequeño descalabro del viernes, en que el marcador les cayó encima, por decirlo de algún modo. Pero éstos chavos traen garra, y de seguro se reponen.

En fin, por lo demás, les envío un saludo muy afectuoso a tod@s. Aquí están las imágenes del viernes, para que las descarguen con un solo clic.

Antes de terminar, los invito a sumarse a la lista de los seguidores de éste espacio, hasta abajo en la columna de la derecha. Estamos haciendo bolita: ¡súmense!
































Una de Quino

martes, septiembre 29, 2009

Alimentación y Salud


Hace algún tiempo tuve la oportunidad de estar en un evento organizado por la Fundación Ellen West, que se dedica a dar tratamiento a personas con trastornos alimenticios, como la anorexia y la bulimia. Al evento estaban invitadas algunas "celebridades" del medio del espectáculo, que aprovecharon la ocasión, como siempre lo hacen, para lucir lo más nuevo de su guardarropa y alguna que otra de las hazañas logradas en ellas por las hábiles manos de dentistas, estilistas, entrenadores físicos y hasta cirujanos plásticos.

La reunión tenía como objetivo ensalzar la labor, valiosa, sin lugar a dudas, de la citada fundación en rescatar a las chicas de las garras de éstos trastornos. Lo único lamentable, así me pareció, fue que fueran justamente quienes con su imagen ayudan a difundir la idea de la excesiva delgadez como un rasgo de belleza quienes intentaran hablar en contra de lo mismo que promueven desde las pantallas de televisión.

El problema de la anorexia y la bulimia es real, pero hasta que no se entienda que es en los modelos a seguir que se ofrecen a los más jóvenes en donde está gran parte del dilema, será difícil encontrarle solución. Y lo mismo será hasta que no se entienda que la belleza física forma parte de la belleza interior, intelectual y emocional, y que ambas forman parte del todo que cada persona constituye, y que del mismo modo deben ejercitarse el intelecto y el cuerpo. Mente Sana en Cuerpo Sano no es sólo una frase vacía.

Como sea, y ya que comenzamos éste post con una foto de Megan Fox, a quien podemos definir como uno de los símbolos de la belleza de nuestros días, terminamos con un ejemplo de lo que era ser hot, hace aproximadamente 25 mil años: aquí, en toda su belleza, ésta es la Venus de Willendorf.

Asa

África, el llamado continente negro, ha dado al mundo muchas de sus manifestaciones culturales más importantes, comenzando por la música. Lo mismo estamos hablando del rock & roll, nacido de la mezcla del country blanco estadounidense y el blues negro de las plantaciones de algodón en las que los negros eran mantenidos como esclavos hace no mucho tiempo, que de la música bailable que llegó a México hace más de medio siglo, como el cha cha cha y el danzón, hasta llegar al R&B y el rap, actuales bastiones de la industria musical estadounidense.

Asa es una cantante nigeriana que proclama su raiz africana con mucho orgullo y que plasma todo el bagaje de sus orígenes en su música, combinando un punto de vista crítico cargado de ironía con una musicalidad exquisita.

Nació en Paris, de padres nigerianos, y creció en la ciudad de Lagos, en Nigeria, donde encontró el modo de sacar a la luz la música que hacía desde muy pequeña, influenciada por los discos de sus padres.

Pero quizá lo más destacable de ésta artista es su aguerrida postura ante la vida: me hice al hábito de nunca hacer nada como lo hacían los demás, declara en su sitio de MySpace. Tuvo oportunidad de demostrarlo, en sus inicios: a pesar de haber tenido ofertas de contratos que podrían haber parecido jugosos, la determinación de Asa de hacer las cosas a su modo prevaleció. El resultado habla por sí solo.

Debajo de éstas líneas está la letra de Fire in the Mountain de su disco Asa, 2008, y más abajo el video de la canción del mismo nombre. Recomendamos ampliamente invitar a los adultos a compartir ésta canción, escrita para hacer consciencia en éstos tiempos en que se necesita más que nunca de la acción de la sociedad para revertir los problemas a los que el mundo se enfrenta.

There is fire on the mountain,
and nobody seems to be on the run.
Oh there is fire on the mountain top,
and no one is a'running.

I wake up in the morning
tell you what I see on my TV screen:
I see the blood of an innocent child,
and everybody's watching!

Now, I'm looking out of my window,
and what do I see ?
I see an army of soldiers that're
marching across the street, heh...

What did they say to make you so blind,
to your conscience and reason ?
Could it be love for your country,
or for the gun you use in killing ? So...

There is fire on the mountain,
and nobody seems to be on the run.
Oh there is fire on the mountain top,
and no one is'ah running.

Heh, Mister Loverman!
Can I get a chance to talk to you ?
'cause you are fooling with a dead man's corpse,
and you don't know what you do. Oh...

So little Lucy turns sixteen,
and like the movie she's been seeing,
she has a lover in her daddy.
She can't tell nobody...
'till she makes the evening news.

For there is fire on the mountain,
and nobody seems to be on the run.
Oh there is fire on the mountain top,
and no one is'ah running. Oh yes.

One day the river will overflow,
and there'll be nowhere for us to go ;
and we will run, run...
wishing we had put out the fire, oh no...




“I want my music to touch people.
As an African, I want to give hope back to my people, but also to speak in their name.
I want to show the world that something beautiful and positive can come out of the black continent and inspire young people all over the world.”

Asa

Lo dijo alguien que sabe...


Hay una fuerza motriz más poderosa
que el vapor, la electricidad y la energía atómica:

La Voluntad.

Albert Einstein

sábado, septiembre 26, 2009

Y ahora: ¡a dibujar!

El Taller de Dibujo y Artes Plásticas está por comenzar sus trabajos. Nuestra primera ilustración, que se encuentra por encima de éstas líneas, es producto de la creatividad de Erika, decididamente la primera de la fila en el Taller, y a quien mando un saludo enorme.

Tenemos varias ideas para comenzar a trabajar, y una de esas está ejemplificada en el siguiente video: una secuencia de animación con flip-book, algo que, de tan divertido que se ve, nos dan ganas de experimentar. Y lo haremos.

Dale clic, es menos de un minuto de fina comedia animada con música del grupo Offspring.

Animación Flip-Book

El noviazgo

¿Y cómo es el noviazgo?

Bueno, las palabras se atoran en la garganta y el tiempo parece detenerse, el camino se ensancha, se alarga, y las piernas tiemblan y en el estómago revolotea el inicio de una sensación, como una mariposa con alas de luz.

Sólo una mirada furtiva entre la pequeña multitud puede revelar el mutuo interés entre dos. Y delatarles una sonrisa tímida, y la mirada llena de dudas y principios de certezas. Así suelen ser los noviazgos. O deberían ser, al menos.

Amar es tiempo perdido, si el amor no es correspondido.

¡Pero cómo saber!

Si alguien se atreve a dar el paso, armado con la pregunta, quieres estar conmigo, caminar conmigo, soñar conmigo, allí inicia el noviazgo. Y felizmente, y si se ha sembrado con cuidado, crece la flor de la Amistad en el campo del Amor, con el aire de la confianza y el respeto y la brisa refrescante de las experiencias aún por compartir. Puede sonar trillado, pero es cierto si las cosas se hacen con sinceridad.

A batallas de amor, campos de plumas. Así deberían ser todos los noviazgos para merecer ser llamados de ese modo.

Por el Amor Verdadero
¡Salud!


Bajo

El bajo eléctrico es un instrumento al que algunas veces se emparenta, erróneamente, con el contrabajo sinfónico. Sería interesante saber cuántos aspirantes a bajista eléctrico hay que, habiendo llegado a una escuela tradicional en la que no se enseña la técnica del bajo eléctrico, fueron llevados hasta el contrabajo.

Pero esto es tan equivocado como poner a alguien que desea aprender a tocar la mandolina a estudiar el violín: estos dos instrumentos pueden afinarse en la misma altura, pero sus características son muy diferentes. El bajo, como la mandolina, pero en primera instancia como la guitarra, es un instrumento trastado, es decir tiene trastes, esos rieles que están por todo el mástil, colocados de manera precisa con cálculo matemático. Y sin embargo es la posición en que se toca el bajo lo que demuestra su genealogía: no por nada el nombre técnico de éste instrumento es guitarra-bajo. Pero eso no significa que el bajo no tenga su propia personalidad, ni que deje de requerir su propia técnica.

En el siguiente video se muestran dos cosas: por un lado la forma vigorosa en que trabajan unas manos bien entrenadas, y por otro el extraordinario sonido de un bajo fretless, sin trastes, a la manera del contrabajo, en una ejecución que dura poco menos de un minuto. Nótense los bíceps de éste camarada, no son producto de una coincidencia: para tocar un instrumento como éste se necesita bastante galleta.


Tecolote de Quetzal (cuento)


La noche cayó sobre Nonohualco, la larga noche final antes de la debacle de la Gran Tenochtitlán. En Tlatelolco se vertieron las últimas gotas de resistencia del pueblo mexica contra el ataque incontenible del invasor, y vieron por última vez a su dios, los aztecas. Allí se despidieron de Huitzilopochtli, antes de sufrir la imposición de un nuevo dios por parte de los invasores. En esa noche larga vencedores y vencidos vieron por última vez a la deidad más importante del otrora poderoso Imperio, el de los Primeros Mexicanos.

"En los caminos yacen dardos rotos...
los cabellos están esparcidos...
destechadas están las casas,
enrojecidos tienen sus muros..."

Son días aciagos, oscuros, terribles. Pero aún queda mucho coraje entre los tenochcas, que van capturando enemigos y acabando con ellos, no están dispuestos a rendirse sin presentar batalla. En Coyonacazco persiguieron al invasor, lo acosaron, y lo hicieron huir. Venían gritando, para infundir miedo en sus enemigos. Del otro lado les contestaron de igual modo, pero nadie se arredró, nadie se echó para atrás, entre los defensores de éstas tierras. Muy cara vendieron la vida, cuando cayó la Gran Tenochtitlán.

"Gusanos pululan por calles y plazas
y en las paredes están salpicados los sesos...
rojas están las aguas, como teñidas...
y cuando las bebimos
fue como si bebiéramos agua de salitre..."

El hambre azota al mexica aguerrido y sus fuerzas se agotan. Cada vez más agobiado, va, como atravesando con pasos vacilantes el difícil tramo de una historia llena de días oscuros. Su última ciudad está rodeada, cercada por el enemigo, y los alimentos han comenzado a escasear. Barro, grama salitrosa, cuero curtido de venado asado, tostado al fuego, y entonces puesto a masticar y masticar. Pero eso no calma el hambre de éste pueblo. Media hoja de mazorca, un lirio acuático y un manojo de pasto, y todo eso termina, también, por agotarse. La angustia crece a cada segundo entre la gente. Dónde estás, Huitzilopochtli, oh lhuicatl Xoxouhqui, dónde estás.


El cerco se cierra cada vez más. Amparados por la oscuridad de la noche penetran cuatro de a caballo al mercado de Tlatelolco repartiendo estocadas, y aniquilan a muchos de sus guerreros. La debilidad moral y física del pueblo defensor se vuelve cada vez más en su contra. Los españoles llegan hasta el Templo Sagrado y le prenden fuego, el abatimiento cae sobre la población y se desata el llanto. Y cunde, ahora sí, la desesperación, entre niños y viejos, mujeres y hombres, todos huyen. Por las calles marcha ya el invasor.

"Golpeábamos en tanto los muros de adobe
y era nuestra herencia una red de agujeros...
Con los escudos fue su resguardo
pero ni con escudos puede ser sostenida su soledad...

"Llorad, amigos míos.
Tened entendido que con éstos hechos
hemos perdido la nación mexicatl.

El agua se ha acedado, se acedó la comida.
Esto es lo que ha hecho
el Dador de la Vida en Tlatelolco..."

¿Dónde estás, poderoso hijo de Coatlicue, dónde estás?

A pesar de lo sombrío de la situación no se acaba el coraje entre los sitiados, y a cada paso dado por sus enemigos desatan ellos a su vez un nuevo enfrentamiento. Ya vuelan de un lado piedras y dardos, que son respondidos desde el otro con tiros de arcabuz y de ballesta y con disparos de cañón. No hay manera de hacer frente a tal amenaza. Las bajas se siguen sumando en ambos bandos, pero cada vez pesa más la aplastante ventaja de los conquistadores. Mucho se repitió cuando llegaron: ellos no eran dioses sino bárbaros, salvajes venidos de tierras lejanas y desconocidas, popolocas. Y también era posible matarlos, sus cabezas de doradas cabelleras también entraban en las picas de los guerreros aztecas, pero algunas decisiones se tomaron muy tarde, y nadie atendió las voces de alarma.
Mexicanos ahora es cuando, gritan éstos cada vez que se lanzan al frente en la lucha de su última resistencia, zigzagueando para evitar las balas, levantando sus escudos y disparando dardos con mortífera puntería, y decapitando a sus enemigos con sus mazos cubiertos de obsidianas.

Pero el cerco se cerraba cada vez más. Inexorable, la noche cayó sobre Nonohualco, la larga noche final antes de la caída y destrucción de la Gran Tenochtitlán. Ahí, esa última noche, fue cuando se presentó en el campo de batalla por última vez el hijo de Coatlicue, la Madre Tierra.

En medio del fragor de la batalla, el último rey soberano de los antiguos mexicanos decidió usar su última arma, la que detendría de manera definitiva la invasión. Tras de reunirse con sus últimos leales, Cuauhtémoc hizo traer ante sí a un valeroso capitán, llamado Opochtzin, y le dijo, te vestirás con las insignias y ropajes del Mago Guerrero, el atavío del Tecolote de Quetzal, insignias que pertenecieron al rey Ahuizotzin, mi padre, vencedor del reino de los Tepanecas, y fundador del Imperio Azteca en el que rigió Tlacaelel, el Conquistador del Universo. Ve al frente, y que con ellas infundas el terror en nuestros enemigos: ¡Que la serpiente de fuego caiga sobre ellos y los destruya!

Con paso firme Opochtzin se internó en el fragor de la batalla, seguido tan solo por cuatro capitanes, al marcial compás de los tambores. meciéndose al viento las plumas de quetzal de su manto. En el puño derecho un cetro, y en la punta de éste un pedernal, con todo el poder y la Fuerza de Huitzilopochtli. Como protegido por el manto de los Grandes Tlatoanis, el valeroso capitán atravesó la escena entre flechas y disparos sin ser tocado ni una vez, y se plantó al frente sin que nada se lo impidiera.

Por un momento todo se detuvo, y en ambos bandos se hizo el silencio, ahí estaba al fin el hijo de Coatlicue, el Colibrí del Sur, Huitzilopochtli.


Una corriente eléctrica recorrió el aire. Ante la visión de la deidad los españoles retrocedían, no se atrevían siquiera a levantar sus arcabuces, estaban como hipnotizados. Caía una brisa leve, y ahí, de pie en medio del campo de batalla, el Tecolote de Quetzal miraba fijo al frente, avanzando un paso cada vez que de manera entorpecida por la sorpresa sus enemigos intentaban atacarle. Y así, poco a poco se fue abriendo el cerco que momentos antes amenazaba con asfixiar el último refugio de los mexicas y los tlatelolcas.

La luna se asomó un momento, iluminando a Opochtzin, quien elevó el cetro al cielo, y éste se iluminó con una llama que tomó la forma de un remolino de fuego crepitante, chisporroteante, un tubo flamígero que descendió veloz sobre los tejados de las casas y las copas de los árboles. Al verlo, los españoles huyeron en desbandada, pegando gritos y tropezándose unos con otros. La serpiente de fuego voló un momento sobre sus cabezas describiendo elipses y con un último impulso se lanzó lejos, yendo a parar hasta el lago, en donde se sumergió en medio de un enorme estrépito. Se hizo una enorme nube de vapor que por el resto de la noche fue a posarse como un manto cálido sobre la ciudad sitiada y sus últimos habitantes. Y eso fue todo.

Luego del extraordinario fenómeno se hizo el silencio. Ya nadie habló, ya nadie se movió. Se cuenta que por esa noche cesaron los disparos y se detuvo el ataque fulminante de los españoles contra los últimos mexicas, a quienes una vez vencidos despojaron de sus tierras y sometieron a toda clase de humillaciones, hasta su casi total aniquilamiento, la total destrucción de su cultura, y la imposición de todo un nuevo sistema de creencias.

Esa última noche, en medio de la tibia humedad de la tregua, Huitzilopochtli abandonó a su suerte a la Gran Tenochtitlán, su culto se extinguió y éstos hechos, al igual que la deidad, fueron olvidados al paso de los años.

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Cuento basado en relatos contenidos en el libro Visión de los Vencidos, Relaciones Indígenas de la Conquista, de Miguel León Portilla.

Según la información proporcionada por éste reconocido historiador, en efecto, durante el asedio de los españoles a la Gran Tenochtitlán ocurrieron los hechos que involucran al Tecolote de Quetzal y la llamarada de fuego, que se interpretó como el último presagio funesto de la caída de los aztecas.


jueves, septiembre 24, 2009

Técnica

La guitarra es un instrumento difícil de aprender por varias razones, casi siempre asociadas con la manera, a veces distorsionada, en que se suele entender la ejecución de éste instrumento, desde quien lo toma a la ligera y se limita a saber rasguear algunos acordes sin saber cómo ni en qué dirección avanzar, hasta quien profundiza en el conocimiento sin permitir que su propia creatividad aflore: la técnica es una herramienta para tocar bien y poder mejorar nuestra ejecución con cada ocasión que tomamos el instrumento, para hacer del ejercicio de la música un placer para quien toca como para quien escucha y -sobre todo- para explotar nuestra propia creatividad e ingenio.

Encontrarnos con la gran cantidad de alternativas que un instrumento como la guitarra ofrece puede ser muy confuso, de ahí lo necesario de contar con la guía de un maestro que nos acerque a una técnica: el mejor músico será siempre el que, contando con un maestro, investigue, estudie y practique por su cuenta, esto es, el autodidacta que cuenta con una guía.

Sin embargo, no es posible avanzar en ninguna dirección si antes no se está consciente del rumbo al que se quiere dirigir. Ahí es donde el papel del instructor cobra importancia: Una persona que quiere aprender a acompañarse canciones tiene necesidades distintas que quien aspira a ser el guitarrista líder de una banda de trash metal, y ambos tienen distintos objetivos a los que tiene quien desea pararse en una sala de conciertos, o aquel que desea formar parte de un grupo folclórico o una rondalla.

La gran ventaja de adquirir la técnica en la ejecución (y ésto aplica para todos los instrumentos musicales) está en el resultado, que se traduce en una ejecución natural y óptima del instrumento, y en el siempre deseado desarrollo de nuestra inteligencia y creatividad, además del disfrute propio y ajeno en el desarrollo de la ejecución en público, que siempre premia los esfuerzos de ésta clase, especialmente cuando arrojan buenos resultados.

Esa es una de las piedras angulares del Taller de la Guitarra.



Recomendación musical

El siguiente video es una ejecución de bajo eléctrico realizada por un talentoso músico callejero, y es impresionante por más de una razón. La primera es, obviamente, la manera aseada y efectiva con la que éste instrumentista nos muestra su técnica de slap (que consiste, a grandes rasgos, en esa manera de tocar golpeando las cuerdas con la mano derecha).
La segunda razón por la que me parece impresionante el video en cuestión es por ese único y solitario aplauso que premia ésta notable interpretación al final.

¡Saludos a Tod@s!

martes, septiembre 22, 2009

Sustos


Hoy, por enésima vez, recibí uno de esos mensajes en cadena que circulan por la red con historias raras e incomprensibles, del tipo de "lee con atención, ésto es en serio... le pasó a una niña de mi escuela... cuando Lola se levantó, como cada mañana, para ir a clases, notó que en su ventana había escrito un mensaje, que decía: Lola, somos extraterrestres y te estamos vigilando, hemos leído tus conversaciones en messenger y sabemos quien es el niño que te gusta... a partir de hoy deberás obedecernos, o lo vamos a publicar en tu escuela... Lola no le dio importancia, y al día siguiente, cuando llego a la escuela, el niño que le gustaba ya no quería hablarle, en las paredes de toda la escuela estaba contada la historia de Lola y su amor por él..."

Y luego, rematan con algo tan creativo como:

"Ahora, si tú no quieres que los extraterrestres te rapten también, se rapten a tu novio(a), a tu perro y te destruyan tu tarea, debes enviar éste correo a 10 personas, o los marcianos van a publicar todas tus conversaciones de messenger en las paredes de tu escuela... es en serio eh?"

Zas. Así de descabellados suelen ser esos mensajes que circulan por la red, e inexplicablemente hay mucha gente que se los cree, por eso siguen circulando, desde los que hablan de fantasmas y demás entes monstruosos, hasta los que prometen regalos, materiales o sentimentales, a cambio de seguir circulando el dichoso mensaje "a por lo menos 10 de tus contactos". Usualmente son de risa loca, pero suele haber algunos que traen amenazas, esos son los más peligrosos, no porque vaya a suceder algo de lo que nos dice el mensaje, sino por la sensación de intranquilidad que puede dejar en quien los lee. La mejor manera de terminar de una vez con esas cadenas es no circulando esa clase de mensajes. Después de todo, la verdad es que el o la chic@ que te gusta no te va a dar el sí sólo porque des clic en el botón de "reenviar"... o sí...?


Dicho:

"No olvides nunca que el primer beso no se da con la boca, sino con los ojos".
O. K. Bernhardt.

El video del día de hoy es uno de mis favoritos: una aproximación escénica de la estética de la película Matrix, realizada en el lejano oriente. Este es un excelente ejemplo de lo que se puede hacer con pocos recursos, pero mucha creatividad e imaginación.

Matrix Ping Pong